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해외 미술계 뉴스194

엘즈워스 켈리, 마지막까지 추상화 2013년 90번째 생일 전날, 엘즈워스 켈리는 컬럼비아 카운티에 있는 자신의 스튜디오에서 일하는 것이 그 무엇보다도 흥미진진하다고 말했다. 화가는 말한다. "노화와 관련된 신체적인 어려움이 있었지만 받아들이기로 했어요, 하지만 그것은 계속해서 새로운 작품을 만드는 것에 대해 조급한 마음이 들게 했습니다." 켈리는 테르베틴 연기에 오랫동안 노출된 결과로 지난 몇 년간 폐기종을 앓았지만 여전히 놀랄 만큼 정정한 덕에 형태, 색상, 비행기 조사에 오랜 시간 몰두할 수 있었다. 그는 32년 동업자인 잭 시어와 함께 크리스마스를 맞아 재스퍼 존스와 테리 윈터스를 초청한 지 이틀 후, 2015년 12월 27일 자신의 자택에서 숨을 거뒀다. 켈리는 그 해에 스튜디오 벽에 열 개의 그림을 그렸는데, 그 시점엔 갓 장.. 2020. 7. 9.
야엘 카나렉, 비트폼스에서 다섯 번째 쇼 개최 강철, 양피지에 손으로 그린 잉크, 불타는 촛불 등 단순한 소재로 구성된 야엘 카나렉의 '피드백-루프'는 뉴미디어 아티스트의 작품이 아닌 것 같다. 그러나 카나렉은 지난 20년간 디지털과 아날로그, 가상과 현실 사이를 오가며 살아왔다. 화요일부터 Lower East Side 갤러리 비트폼스에서는 카나렉 씨의 다섯 번째 쇼인“키스"가 진행되는데, 이 쇼는 정보 시대의 삶을 탐구하는 그녀의 경력을 되돌아보는 것이다. 쇼에는 카나렉이 10년 넘게 작업해온 웹 상의 멀티미디어 서사인 '피드백루프'와 '월드 오브 어워'가 포함돼 있어 맨해튼 이스트 6번가의 포탈을 지나 가상의 사막으로 가는 외로운 여행자의 여정을 만성화하며 잃어버린 보물을 찾아간다. '키스'는 카나레크의 그림과 에페메라를 중심으로 지금까지 볼 수.. 2020. 7. 9.
집에서 둘러볼 수 있는 두 개의 아트 갤러리 쇼 미술관과 박물관은 코로나바이러스 위기 때 온라인으로 작품을 전시하는 데 심혈을 기울이고 있다. 여기 볼만한 두 개의 쇼가 있다. ‘Down the Rabbit Hole: JB in JT’ 진행 중. O-Town House, o-townhouse.art. 온라인 전시회가 예술을 직접 보는 즐거움과 놀라움을 그대로 재현할 수 없다면 갤러리 쇼에 비해 하나의 큰 장점이 있다. 전부 움직일 필요는 없다. 예술가인 줄리 아울트와 마틴 벡은 캘리포니아 조슈아 트리에서 격리를 실천하며 영화제작자 겸 오랫동안 캘러츠에서 교수로 재직했던 제임스 베닝이 만든 온갖 예술품, 유물, 쓰레기들과 함께 살고 있다. 코로나가 시작되었을 때, 이 두 예술가는 그들의 친구이자 단골 손님인 베닝 씨가 그들에게 준 모든 것을 사진 찍고,.. 2020. 7. 9.
사상가를 애도자라고 부르는 이유 슬픔은 예술에 어디에나 있습니다 – 한 큐레이터는 심지어 "생각하는 사람"을 "애도자"라고 불러야 한다고 제안했습니다. Alastair Soke는 그것의 역사를 살펴봅니다. 그녀는 자고 있는 것처럼 보입니다. 그녀의 아름다운 이목구비가 한 손에 부드럽게 놓여 있습니다. 하지만, 1633년 플랑드르 예술가인 안토니 반 다이크가 귀족의 미녀 베네티아 스탠리의 모습을 그렸었을 때, 그는 그녀의 임종에 받쳐진 이틀 된 시체를 그리고 있었습니다. 예리한 연금술사 딕비가 아내의 죽음을 설계했다는 소문이 끊이지 않고 있습니다. 33세의 나이로 밤중에 아내가 갑자기 죽었다는 것을 알고 슬픔에 잠겨 있던 베네티아의 남편 케넬름 딕비 경은 찰스 1세의 궁정 예술가인 반 다이크를 불러 "외과의사와 여자들"이 도착하기 전에 .. 2020. 7. 8.
16세기 그림 속에 숨겨진 유치한 농담입니다. 로렌초 로토의 새로운 그림 전시회가 런던에서 열리면서, Kelly Grovier가 16세기 이탈리아 예술가가 르네상스 슬랩스틱(과장된 동작이나 소리를 통해 웃음을 유발하는 방식)의 한 지점에 탐닉했는지를 묻습니다. 일단 보면, 여러분은 그것을 보지 않을 수 없습니다. ‘안드레아 오도니’(1527년)를 배경으로 한, 16세기 이탈리아 화가 로렌초 로토의 선구적인 초상화에 바쳐진 새로운 전시회에서 눈에 띄는 그림들 중, 시선을 끈것은, 유치한 유머의 희미한 암시입니다. 이 두 작품 중 더 큰 작품은 비너스의 다리를 씻는 것을 볼 수 있는 고풍스러운 수영 비너스 조각품입니다. 미와 사랑의 로마 여신은 자신의 곁눈질도 하지 않은 채 몸을 사리지 않은 채 벌거벗은 헤라클레스의 존재를 망각한 듯 고개를 한쪽으로 돌.. 2020. 7. 8.
리베라 이것이 사디스트의 비전이었습니까? 어떤 사람들에 따르면, 주세페 데 리베라는 그림 고문을 즐겼다고 합니다. Kelly Grovier에 씨는 새로운 전시회가 17세기 화가의 그런 관점에 도전하고자 한다고 쓰고 있습니다. 17세기 스페인 주세페 데 리베라처럼 그림에 고통을 준 화가는 없습니다. 리베라 남런던 덜리치 미술관에서 열린 새 전시회의 초점입니다. 폭력의 예술입니다. 리베라에게 초기 기독교 순교자들부터 신화적 포식자들에 이르기까지 모든 사람들이 겪는 잔혹한 고통은 단순한 반복적인 주제 그 이상이었어요. 고문은 그가 가장 좋아하는 색깔이었어요. 19세기 프랑스 시인이자 미술 비평가인 테오필레 고티에가 리베라의 비전의 흉포한 본질을 잡으려고 시도하면서 바로크 화가의 유산을 "식인 놀이를 위해 어떤 행인의 조수가 발명한 것 같은 도살 학교.. 2020. 7. 8.
런던을 감싼 불길 1666년 9월 2일 이른 시간에 토머스 패리너의 런던 빵집에서 작은 화재가 발생했다. 동풍에 휩쓸린 불길은 브랜디, 와인, 기름으로 가득 찬 목재 지붕과 집을 집어삼켰다. 나흘 후 불길이 진화되었을 때, 500년 된 성 바울 성당을 포함하여 약 13,000개의 건물들이 파괴되었고 고대 도시 런던의 거의 80%가 소실되었다. 무려 10만 명이 집을 잃었다. 런던 박물관은 350주년을 기념하여 전시회 ‘불이야! 불이야!’를 열고 있다. 주위를 둘러싼 사건들과 사건이 도시의 미래를 어떻게 형성했는지 추적한다. 음향 효과, 애니메이션, 심지어는 노숙자들을 위한 임시 야영장까지 포함된 인터랙티브 쇼에서 역사적인 물건과 기록물들을 선보인다. (런던은 다른 방면으로도 이 사건을 주목했다.: 거리를 따라 불길이 도미.. 2020. 7. 8.
디시 바이 디시 / 마지막 식사의 예술 한 남자는 사형 집행 전 마지막 식사로 얼음물만 원했다. 또 다른 사람은 어머니가 자신이 좋아하는 치킨 만두를 만들기 위해 감옥 주방에 들어갈 수 있도록 해 달라고 부탁했다. 또 다른 사람은 경비원에게 생일 케이크를 가져본 적이 없다고 말했고, 그래서 그들은 그의 공식적인 마지막 식사인 피자와 함께 그에게 생일 케이크를 사 주었다. 또는 보통의 교도소 식사, 자판기에서 나오는 음식, 담배와 음료수 등 그다지 특별한 걸 요구하지 않은 사람도 있었다 1917년 몬태나에서 한 사형수는 죽기 몇 시간 전 이렇게 말했다. "입에서 냄새가 나. 사과를 원해." 줄리 그린은 10년 동안 진행된 프로젝트에서 ‘최후의 만찬’이라고 일컫는 수백 가지 요리와 죽음과 선택에 관해 코발트 블루 물감으로 그들의 이야기를 그림으로.. 2020. 7. 8.
테러 희생자들을 기억하기 위해 파리에 조각품을 기증한 제프 쿤스 자유의 여신상에 영감을 받은 미국 현대 미술가인 제프 쿤스는 최근 국내에서 발생한 테러 공격의 희생자들을 기념하기 위해 파리시와 프랑스 국민들에게 기념비적인 튤립 한 송이를 기증했다. 쿤스의 가장 큰 조각품 중 하나인 높이 34피트, 너비 27피트, 깊이 33피트인 "튤립부케"는 프랑스로부터 미국으로 보내는 선물인 자유의 여신상의 손을 본뜬 것이다. 현재 독일에서 설치 중인 이 작품은 청동, 스테인리스, 알루미늄으로 제작된 것으로 현대미술관 앞 광장과 도쿄팔레즈(Palais de Tokyo)에 내년 영구 설치될 예정이다. 쿤스는 24일 이곳에서 가진 인터뷰에서 "이 작품이 사람들에게 인생을 바꿔주길 바란다"고 말했다. "나는 '튤립부케'가 자신 밖에서 더 큰 것을 찾기 위해 미래의 감각, 긍정적 사고, .. 2020. 7. 8.

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