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그래피티3

그는 거리를 붉고, 노랗고, 파랗게 물들이고 있다. 20세기 초 도이어스 거리는 붉은 색으로 물들었다. 차이나타운 갱들은 맨해튼 골목을 따라 정기적으로 싸움을 벌였다. Pell Street에서 Bowery까지 달리는 그 좁은 개다리는 너무 폭력적이어서 블러디 앵글이라는 별명을 얻었다. 한 세기 후, 한 중국 예술가가 200피트나 뻗어 있는 아스팔트를 벽화로 덧칠했다. 천동판 씨는 일시적이지만 예술이 가득한 보행자를 위한 공간을 조성하는 교통부의 계절별 거리 프로그램을 통해 '용과 꽃의 노래'라는 작품을 그렸다. 중국어를 구사하는 첸 씨는 지난주 통역을 통해 "도이어스 거리의 과거와 현재"라고 말했다. "나는 사람의 초상화를 그릴 때 붓으로 그 사람의 내면을 담아냅니다. 그래서 온 거리의 초상화를 그리면서 필자의 필치 안에 거리와 차이나타운의 정신을 담아낼.. 2020. 9. 2.
더 이상 놓치지 않을게. 돈디의 지하 그래피티 어드벤처 스트리트 아트가 보급되기 이전의 전설적 존재로 여겨졌던 도널드 조지프 화이트는 뉴욕 시 지하철을 색깔, 유머, 사회평론이 담긴 캔버스로 탈바꿈시켰다. 1970년대, 뉴욕시 전 지하철이 타겟이나 아마존의 광고로 뒤덮히기 수십 년 전, 재능은 많았지만 돈은 거의 없는 10대들이 전철을 굴러가는 캔버스로 바꾸었고, 그래피티 태그나 만화책 스타일의 캐릭터들을 통해 자신의 정체성을 드러냈다. 거의 파산 직전으로 휘청거리는 도시에서, 그들의 스프레이로 칠해지자 차들이 더러운 역에 차를 세우거나 버려지거나, 소각되거나, 잔해로 전락한 건물들로 줄지어 있는 거리를 질주하면서 색채, 유머 또는 사회적 평론을 느끼게 했다. 비평가들과 통근자들은 그것을 반달리즘이라고 불렀지만 도날드 화이트는 그것을 예술로 여겼다. 돈디로 .. 2020. 7. 1.
무질서한 그래피티의 세계를 껴안는 ‘Beyond the Streets’ 웅장한 규모의 전람회는 그 예술의 선구자, 또는 도발자기도 하다. 그래피티는 결코 한 가지 일만이 아니었다는 것을 기억하는 것이 중요하다. 휘갈겨 쓴 태그가 벽과 기차에 붙은 지 몇 년도 안 돼 낙서는 마케팅, 미술, 정치 등이 되었다. 그 형태는 빠르게 진화하여 널리 퍼졌고, 외부의 정당성과 내부 신뢰도, 무법자와 벌금 사이의 영원한 줄다리기에 포착되었다. "Beyond the Streets"라는 여행 전시회는 두 가지 이야기를 나란히, 그리고 때로는 한꺼번에 말한다. 로저 개스맨이 큐레이팅 한 이 빌딩은 브루클린 윌리엄스버그의 거대한 신개발의 두 층을 차지하고 있다. 그래피티나 그래피티를 테마로 놀이공원처럼 서사적이고 주도적인 전시회가 아닌, 역사적 이미지와 현대 미술, 초식화된 추상화와 직감 수준의.. 2020. 6. 18.