미스터리 맨, 마을을 그리는 중

뱅크시로 알려진 이 아티스트는 10월 휴스턴 스트리트에서 범퍼카를 타고 있는 오토매틱 '리퍼' 등 뉴욕 주변 작품을 발표했다.

 

뱅크시가 뉴욕에 작은 폭풍을 몰고 왔다. 장난꾸러기로 알려진 이 영국 그래피티 예술가는 지난 한 달간 도시를 돌아다니며 거리 예술, 정치적 저항, 공공 기물 파괴 행위를 계속했다.

 

그가 그런 일을 하자, 닫았던 연방정부는 다시 문을 열었고, 미국의 스파이 사건이 확산 되었고, 의료보험법이 시행되기 시작했다. 고민을 잊고 행복해지는 더 좋은 방법이 뭐가 있을까?

 

10월 1일, "Better Out Than In"라는 제목의 뱅크시 웹페이지에서 한 달간의 "예술가의 일"을 발표하면서부터 시작되었다. 웹사이트에 따르면 10월 내내 뱅크시가 지구 어딘가 다섯 군데에 만든 작품을 공개하고 온라인에 그 위치를 발표할 것이라고 말했다. 뱅크시가 더 빌리지 보이스로 보낸 이메일에 따르면, 이 작품들은 "화려한 낙서, 대규모 거리 조각, 비디오, 설치, 수준 이하의 공연 예술"일 것이다.

 

웨스트 79번가에서 강도 시험.

 

10월이 왠지 다른 큰 뉴스가 없는 것마냥 길거리와 언론에서는 계속해서 뱅크시의 광기만을 언급했다. 또한 뱅크시는 얼마 안 되는 그래피티 아티스트로, 작품의 상업화에 성공해 뱅크시의 작품은 경매에서 비싼 가격으로 팔리고 있었다.

 

게다가 그는 일종의 자기 홍보의 천재인 것 같다. 익명성, 반체제적인 견해, 간결한 인용구들은 모두 뱅크시의 신비감과 브랜드에 이바지하고 있다.

 

이 프로젝트는 그의 작품을 엿보는 데 열중하는 수많은 팬들, 새로운 셀카 장소를 찾는 사람들, 그리고 돈을 버는 누군가에게 호기심을 가진 사람들을 끌어모았고, 그것은 조로와 킬로이, 로또의 만남이었다.

 

그것은 또한 예술계의 농담과도 같았다. 널리 분산된 예술 박람회는 발작적으로 열리기 시작했다.

 

윌리엄스버그에 있는 스텐실린 게이샤들

 

뱅크시는 여러 가지 먹이를 던져넣고 뉴욕 시민들의 반응을 관찰하는 일종의 사회 실험을 하는 것 같았다. 우리는 편집증, 탐욕, 경쟁력과 동지애, 플래시몹 같은 재미와 성실함 또는 현금에 대한 숭배 현상을 보았다. 뱅크시를 모르는 사람들 중에는 건물에 그의 작품이 나타나자, 경비원을 부르거나 작품을 그냥 덮어버리기도 했다. 낙서는 두 시간도 안 돼서 거리의 불안정한 표면에 서서히 가라앉았다.

 

하지만 이 작품들 중 예술은 무엇인가? 뱅크시의 작품이 장르를 다양하게 넘나들면서 뱅크시가 집단이 아닌가 하는 의혹도 생기기 시작했다. 그의 10월 작품은 위원회에서 만들어진 버라이어티로 시각적 스타일보다 명확한 오치를 강조하는 애드맨 조크와 목격 개그가 가득하다. 뱅크시는 케이트 헤링도 아니고 레브스도 아니다.

 

뱅크시는 벽에 스텐실로 인쇄한 이미지로 가장 잘 알려져 있다. 'Better Out Than In'의 과반수 작품들이 이 기법을 사용했으며, 완성품들은 고상한 향수에 젖어 있었다. 대조적인 회색 톤과 색채의 터치는 1940년대 또는 50년대 풍채를 띠고 있었다. 예를 들어, 느슨한 넥타이를 맨 양복 차림의 칠칠치 못한 시나트라 같은 남자가 허슬러 클럽의 롤다운 게이트에 나타나 시든 꽃을 들고있는 것처럼 말이다.

 

시커먼 실루엣을 가진 사람들은 한 세기 전 뉴욕 스트리트 라이프를 처음 그린 화가 에이트나 그들의 스타일을 감상적으로 표현한 노먼 록웰의 이미지로 더욱 거슬러 올라가는 것 같다.

 

하슬러 클럽의 구혼자가 되려는 사람.

 

실루엣 스텐실은 때때로 장소의 특수성에 대해 재치있게 표현했다. 하나는 웨스트 79번가와 브로드웨이의 북동쪽 모퉁이 근처에 있는 한 소년이 벽 위 약 10피트 높이의 화재 경보기와 연결된 뉴욕 스탠드 파이프 옆에 커다란 망치를 들어 올려서 망치벨 강도 시험 장면을 연출하고 있다. (현재 이 작품은 플렉시글라스로 보호되고 있다.) 마찬가지로 창의적인 것은 브루클린 윌리엄스버그의 한 건물에서 브릭업 아치가 긴 다리로 바뀐 게이샤 실루엣이다.

 

스태튼 섬에서 촬영된 비디오에서는 바쁜 개미들이 두 곡선을 이루어 여성의 외음부로 변신하는 모습을 담았다. "Better Out Than In"에서는 미소지니 사상(*여성에 대한 혐오나 멸시, 또는 반여성적인 편견)을 섬뜩하게 비꼬고 있다.

 

청중을 조롱하는 일례로 뱅크시의 대리인이 센트럴 파크에 스텐실로 장식된 스탠드를 설치했다. 그러나 뱅크시라는 증거는 없었고, 단 몇 개만이 팔렸으며, 뱅크시의 유명세가 그의 예술과는 거의 관련이 없다는 것이 드러났다.

 

가장 강력한 작품은 그래피티가 아니었다. 퀸즈의 돌무더기로 지어진 스핑크스는 온라인상에서 후마 바바의 스펙트럼 조각처럼 멋져 보였다.

 

”양들의 사이렌“

 

이 시리즈 중 단연코 가장 두드러진 것은 "양들의 사이렌"이었는데, 양과 소의 모양의 귀여운 오토마톤이 도살 당하는 도중에 놀라운 소리를 냈다. ”윌리스와 그로밋”을 보는 아이들이 채식주의자로 바뀔지도 모른다.

 

뱅크시의 오토마톤 기술은 지난 주말 휴스턴과 엘리자베스 스트리트에서 3박 3일 동안 음악을 울리기 위해 작은 콘크리트 판 위에서 범퍼카를 운전하는 해골 작품인 "리퍼"에서도 분명했다. 지구력이 있는 작품이었지만 이웃 주민이 트위터나 경찰에게 불만을 토로하기도 했다.

 

화요일의 뱅크시는 자신의 자선적인 본능과 달러 가치 전부를 보여주기 위해 의도된 것처럼 보였다. "The Banality of the Banality of Evil"은 나치 제복을 입은 남자 카스파르 데이비드 프리드리히를 뒤에서 내려다본 사카린 킨카데풍의 풍경이며, 원작자인 K. 사거의 이름으로 사인을 했다. 오전 이스트 23번가에 있는 주택공사 중고품 가게에 익명으로 내려져 곧 진열창에 진열됐다.

 

뱅크시는 목요일 밤에 끝날 온라인 경매의 초점이 되었다. 시작 가격은 7만 6천 달러였다. 수요일 오후, 입찰 가격은 22만 달러를 넘어섰다. 판매 수익금은 홈페이지가 "AIDS와 노숙자 퇴치를 위해 투쟁하라"고 밝힌 대로 전담조직인 하우징웍스에 모두 기부된다.

 

 

출처 | New York Times 

원글 | https://www.nytimes.com/2013/10/31/arts/design/banksy-makes-new-york-his-gallery-for-a-month.html

에디터 | 송도예

스케치북 바로가기 | mysketchbook.co.kr/bbs/board.php?bo_table=gallery01&wr_id=438&