밀턴 글레이저의 뉴욕을 위한 보이지 않는 디자인: 'Together'

91세를 끝으로 사망할 때까지 자신의 작품이 곤경에 처한 도시에 어떤 도움이 될까 생각한 그래픽 디자이너와의 대화

 

밀턴 글레이저는 생전, 코로나 자가 격리를 하는 동안에 "우리에게는 공통점이 있다"는 생각을 뚜렷이 하기 위해 "together"라는 단어를 그래픽으로 표현했다.

 

5주 전에 밀턴 글레이저로부터 전화를 받았다. 우리는 만난 적이 없었지만, 몇 시간 전에 보냈던 이메일에 흔쾌히 대답해주었다. 우리는 기껏해야 그의 조수의 답변을 기대했지만, 대신 90세의 그래픽 디자이너가 Face Time Audio에 전화를 걸어왔습니다. 그 결과는 그의 성공에 대한 복합적인 성격에서부터 최근 프로젝트에 대한 동기부여에 이르기까지 다양한 대화였다. 91번째 생일인 금요일, 그의 생전 마지막 인터뷰 중 하나일 것이다.

 

우리가 대화하기 불과 몇 주 전에 뉴욕은 Covid-19 정점을 찍었다. 감염과 사망률은 낮아지고 있었지만 시의 미래는 여전히 불투명했다. 글레이저 씨에게 보내는 나의 프롬프트와 처음 이메일에 대한 자극은 간단했다. 절망의 순간, 1977년 택시 뒷면에 긁힌 "I ♥ NY" 로고 같은 예술적 표현이, 병든 도시를 활성화시키는데 도움이 될 수 있을까?

 

글레이저 씨는 이미 같은 질문을 놓고 고심하고 있었다. 그는 도시 전역의 공립학교 학생들에게, 그리고 궁극적으로 그 나라에 보급할 목적의 프로젝트를 진행해왔다. ‘together'라는 단어를 그래픽 디자인으로 표현한 거였다.

 

글레이저 씨의 그래픽 디자이너 겸 스튜디오 매니저인 이그나시오 세라노 씨는 "사업 계획은 없었다"고 말했다. "예술을 통해 사람들을 연결시킬 생각이었어요. 만약 당신이 모차르트를 좋아하고 나도 모차르트를 좋아한다면, 우리는 이미 공통점이 있습니다. 우리는 연결고리가 있어요.'

 

글레이저 씨는 5주 전 인터뷰에서 "뉴욕은 정신집약적" 이라며 "우리 모두는 그것을 보여주는 걸 자랑스러워한다 " 고 말했다.

 

우선, 대유행 내내 어떻게 대처해 왔는가?

 

일주일에 3일은 투석을 받고 있어요. 나는 보통 모든 요구에 대응하고 세상을 배제하는 시설에 있어요. 마치 우주에 매달려 있는 것 같습니다. 그러나 지금 전 세계가 우주에 멈춰 있다는 것을 깨달았으니, 그렇게 드문 일은 아닙니다. 동시에, 새 아파트 옆에 새 스튜디오를 얻으려고 하고 있어요. 90세에 새 아파트를 사는 것은 무척 낙관적인 거죠.

'세상에서 배제되는' 가운데, 당신이 중시하는 타입의 문화적인 일을 하는 건 어려울까요?

 

어떤 설계든 문제가 발생하세 되는데, 그것은 효과적입니다. 여러분은 여전히 여러분 자신의 정신으로 무언가를 발명해야 하고, 사람들이 똑같이 그 아이디어에 감동받거나 도전을 받을 것이라고 가정해야 합니다. 나는 실제로 누구에게도 보여주지 않은 것을 개발하고 있는데, 그것은 그야말로 '함께'라는 단어의 치료법이에요.

 

 

왜 "함께"에 대한 생각을 하게 되었나?

 

지금 텔레비전을 보면 너무 우울해집니다. 자신의 미래를 결정할 수 없다는 무력감이 우리를 침식하고 있습니다. 우리가 할 수 있는 모든 것은 우리가 혼자가 아니라는 의식을 갖는 거예요.

 

"우리는 모두 함께 있다"는 말은 천 번 반복되어 왔지만, 단지 "함께"라는 단어를 사용함으로써 그 구절과 같은 상징적인 글자를 만들고, 그 글자들을 모두 다른 것 같지만 사실 모두 연관되어 있으면 됩니다. 만약 당신이 "함께"라는 단어를 사용한다면, 그것은 전체 구절과 우리가 공통점을 가지고 있다는 생각을 불러일으킵니다.

 

 

"Together"에 없는 것은 당신의 이전 작품들 중 많은 부분을 집중시킨 도시인 뉴욕에 대한 직접적인 언급이다.

 

그것이 'I♥NY'와 같은 방식으로 보편화 될 수 있도록 하기 위해서예요. 나는 이 정체성이 뉴요커들만이 아닌 다른 사람들에 의해 퍼지기를 원한다. 이 문제는 세계적인 문제지 뉴욕만의 문제가 아닙니다.

 

 

당신은 1977년에 'I♥NY' 로고를 개발했고, 9월 11일의 "I ny NY More Than Ever"로 다시 돌아왔습니다. '함께'도 비슷한 영향을 미칠 수 있을까?

 

글쎄, 난 내 인생에서 많은 일을 했지만, 'I♥NY'만큼 오래 퍼져나간 것은 없었어요. 그게 아직도 대단한 미스터리인데, 그 아이디어는 전 세계로 퍼져나갔습니다. 광고물이나 구호주의의 구덩이 속으로 사라진 것이 아니라, 여전히 사방에 널려 있어요.

 

특히 광고에서는 아이디어 한 개당 한 달씩의 패턴을 거치고 있는데, 그 사이클이 없어지고, 그 다음엔 그것을 대체할 다른 무언가가 있어요. 이렇게 오랜 세월이 흐른 지금, 나는 어떤 아이디어가 사람의 생각을 바꿀 만큼 충분히 설득력 있게 만드는지 이해할 수 없습니다.

 

 

현재 진행 중인 프로젝트가 영향을 미칠 수 있다는 것에 회의적인데, 아직도 진행 중인가? 돌파할 수 있다는 어떤 생각도 있을 것 같다.

 

나도 모르겠어요. 사실, 나는 예술 작품들이 사람들에게 영향을 미칠 수 있고, 그들의 기분이나 태도를 바꿀 수 있는 것에 놀랐어요. 디자인은 기존 조건을 바꾸려는 욕망에서 출발하지만, 내가 말했듯이 그 변화는 그저 바라는 것이고, 대부분의 경우 그러지 못하니까요.

 

 

"I♥NY" 로고는 한 시의원이 광고 대행사와 손을 잡으면서 시작되었다. 드 블라시오 시장이나 쿠오모 주지사가 이 순간 예술계와의 관계를 위해 더 많은 일을 하는 모습을 보고 싶나?

 

글쎄요, 나는 그들이 이런 아이디어의 힘을 이해하지 못할 거라 생각해요. 그리고 그들이 하는 일은 전문직에 특화된 완벽하게 유능한 사람들과 기관들을 고용하는 겁니다. 그리고 디자인은 전문적인 일은 아니죠. 정반대예요. 전문적인 일은 결과를 보장하고, 이것은 결과를 보장할 순 없지만, 우리는 사람들이 마음을 열길 바라니까요. 수치화하는 것은 매우 어려우며, 쾌적하고 특별한 인재들을 선정하는 것은 매우 어려운 일이에요. 객관적이고 논리적인 것을 뛰어넘는 사람들이 필요한데, 그런 사람들을 예술가라고 불러야 합니다.

 

 

당신은 평생 뉴요커인데, 이 도시에는 전염병의 황폐화로부터 회복할 수 있는 희망이 있는가?

 

뉴욕은 다양성과 복잡성으로 가득 차 있어 분석하기가 매우 어렵습니다. 뉴욕은 정신집약적인 곳이고, 우리 모두는 그것을 자랑스러워합니다. 그들이 사용한 단어는 강인함이지만 냉소주의와 관대함의 합성어이기도 하구요. 세계 어느 곳에서도 유례가 없는 일이죠. 그래서 그것은 단지 다른 도시, 어딘가로 특징지어질 수 없습니다. 일종의 자급자족 우주로, 그 덕택에 다른 곳에서는 할 수 없는 결정을 내릴 수 있어요.

 

 

특히 이 기간 동안 특히 활발하고 활동적인 젊은 사람들에게 어떤 충고를 하겠는가?

 

이 일을 하기 위해서는 직관과 지성의 묘한 조합이 있어야 해요. 논리적인 부분은 일의 절반에 불과합니다. 나머지 절반은 정말로 직관적이고 통제할 수 없는 뇌의 일부에서 나와요. 일을 성사시키는 것은 그 두 측면의 화해입니다. 그러나 뇌는 우주의 모든 것을 지탱하는 기구니까, 어딘가에 있을 거예요.

 

 

앞으로 어떻게 흘러갈지 예측이 되는가?

 

나는 나 자신의 예측을 믿지 않아요. 앞으로 어떻게 될지 알 길이 없을 것 같네요. 나는 이 판독성이 우주적 변화라는 것을 알고 있고, 그 어떤 것도 다시는 예전 같지 않을 것이라는 것을 알고 있습니다. 하지만 집단 의식이 있다면, 우리가 모두 연관되어 있고 서로가 필요하다는 것을 깨닫는다면, 우리의 상황은 최선으로 흘러갈 것이라는 것을 나는 알고 있다.

 

 

출처 | New York Times 

원글 | https://www.nytimes.com/2020/06/29/arts/design/milton-glaser-together-design-coronavirus.html

에디터 | 송도예

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