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해외 미술계 뉴스

다락방에서 박물관까지 반 고흐의 여행

by mysketchbook 2020. 10. 30.

반 고흐 박물관의 악셀 루거(왼쪽)와 루이스 반 틸보르(왼쪽)가 21일 '해 질 녘 몽마주르에서'를 공개했다.

 

대략 한 세기 동안, "해 질 녘 몽마주르에서"는 가짜로 여겨졌다. 다락방에 들어가 공개컬렉션으로 보관돼 대중에게 알려지지 않고 미술사학자들에 의해 각하됐다. 그러나 월요일, 반 고흐 박물관은 이 작품이 주요 발견물이라며 이 작품을 명인의 진품이라고 선언했다.

 

1888년 아를르에서 그린 ’해 질 녘 몽마주르에서‘는 '해바라기', '노란 집', '침실'과 같은 실질적인 걸작을 창조했던 생애 가장 중요한 시기에 나온 작품"이라고 박물관장인 악셀 루거가 인터뷰에서 말했다. 이 그림은 프로방스 몽마주르의 언덕에 숲이 우거진 풍경 속에 밀밭과 베네딕트 사원의 유적이 멀리 보이는 황혼을 묘사하고 있다. 몽마주르 주변은 반 고흐가 아를레스에 있는 동안 자주 찾아왔던 곳이었다.

 

인상주의와 현대 미술을 다루는 런던과 뉴욕의 디킨슨 갤러리의 현대화 담당 이사 겸 미술품 딜러인 제임스 라운드넬은 말했다. "초창기 반 고흐의 작품 한 두개가 목공예품에서 나오기도 하지만, 그 후부터는 발견되기 매우 드물어요.“

 

라운드넬은 ’해 질 녘 몽마주르에서‘가 시장에서 얼마나 팔릴지 정확히 예측하기는 힘들겠지만 "수천만 달러" 정도 될 것이라고 예상했다.

 

또한 1990년 8천250만 달러에 낙찰된 '해바라기'나 '가셰 박사의 초상' 같은 위상은 아니라고 덧붙였다.

 

전 박물관 수석 큐레이터였고, 지금은 반 고흐 학자인 프레드 리만은 그가 "100% 진품"이라고 말하며 이 작품이 예술가를 이해하는 데 기여하고 있다. 그가 말하길, "우리는 반 고흐가 매우 현대적인 화가라는 인상을 갖고 있지만, 이 작품에서 그는 19세기 풍경화의 전통 속에서 일하고 있습니다.”

 

이 그림은 몇 년 동안 한 가족의 소장품이었고, 루거는 사생활 문제로 인해 더 이상 소유자에 대한 정보를 공개할 수 없다고 말했다.

 

1901년까지 이 그림은 반 고흐의 동생 테오가 소장했던 소장품이었다고 박물관 소장, 연구 및 발표 책임자인 마리제 벨레코프가 말했다. 후에 미망인 요한나 반 고흐 봉거가 파리 미술상에게 팔았다. 1908년 그 미술상은 그림을 노르웨이의 수집가에게 판매했다고 한다. 그 직후, 그녀는 "그림은 가짜예요, 아니면 원본이 아니겠죠."라고 덧붙였고, 1970년에 노르웨이 수집가가 죽을 때까지 머물렀던 그의 다락방으로 추방했다. 그 후 현재 소유주들이 구매했다.

 

"해 질 녘 몽마주르에서“

루거는 1991년 반 고흐 박물관으로 작품을 가져갔지만 당시 전문가들은 이 작품이 진짜라고 생각하지 않았다. 2년 전 소유주들이 작품을 박물관으로 다시 가져가자, 그제야 박물관 연구원들이 이 작품을 조사하고 있다고 말했다. 루이스 판 틸보그 박물관의 수석 연구원은 1991년부터 박물관이 미술 작품을 확인하고 인증하는 몇 가지 새로운 기법을 개발했다고 말했다. 그래서 연구원들이 이 그림을 다시 마주했을 때 있는 방법을 전부 사용했다고 했다.

 

반 틸보그에 따르면, 고흐의 다른 그림인 "The Rocks"에 사용된 것 같은 밑그림이 이번 그림의 캔버스에 그려져 있었다. 이 작품은 1890년 테오 반 고흐의 소장품 중 하나로도 등재되었다. 뒷면에 「180」이 칠해져 있어, 수집재고의 숫자에 해당한다. 그는 "그것이 결정적이었다"고 말했다.

 

루거는 "지형적인 정보와 더불어 진위 여부를 규명하는 데 도움을 준 여러 가지 요인들이 있었어요. 지금은 연구가 훨씬 더 진전되어 있기 때문에 다른 결론이 나오진 않을 겁니다." 마지막으로 밝혀낸 고흐의 작품은 1930년대에 그려진 1888년작 "Tarascon Stage Coach"라고 말했다. "해 질 녘 몽마주르에서“의 날짜는 1888년 7월 4일로 확인되었다. 반 고흐는 다음날 동생에게 쓴 편지에서 그림에 대해 다음과 같이 기술했다.

 

"어제 해질 무렵 나는 아주 작고 꼬부라진 오크나무들이 자라는 히스 위에 있었는데, 그 배경에는 언덕 위의 폐허와 계곡의 밀밭이 있었다. 무척 낭만적이라, 그릴 수밖에 없었다. 라 몬티첼리, 태양은 수풀과 땅 위로 아주 노란 광선을 쏟아붓고 있었다, 그야말로 금빛 소나기였단다. 장면 전체가 매력적인 고귀함을 지니고 있었어."(그는 1886년 고흐가 파리로 이주할 때 감탄한 최초의 화가 중 한 명인 아돌프 몬티첼리의 작품을 가리키며, 프로방스로 이주하기로 한 반 고흐의 결정에 한 몫을 했다.)

 

'해 질 녘 몽마주르에서'는 같은 해 그린 '해바라기'와 비슷한 크기로 1987년 런던 크리스티 경매에서 3990만 달러에 낙찰됐다.

 

반 고흐는 1888년 2월 아를로 이주하여 프로방스의 풍경을 탐험하고, "엔플레인 공기" 즉 자연 속에서 작업을 하는 데 시간을 보냈다. 그는 특히 바위투성이의 외피와 건초 색깔의 들판들로 몽마주르 언덕 주변의 평평한 풍경에 매료되었다.

 

1888년 7월의 편지에서, 그는 "평야 너머의 경치를 보기 위해" 적어도 50번은 몽마주르에 갔었다고 말했다.

 

역사학자 리먼은 편지와 1900년대 카탈로그의 출품작에 담긴 그림들이 다른 그림과 연결되거나 잘못 식별됐다며 이 그림은 묘사에 딱 들어맞는다고 말했다.

 

이 그림은 화가의 예술적 발전에 관한 다른 새로운 발견에 초점을 맞춘 전시인 "Van Gogh at Work"의 일환으로 9월 24일부터 1년간 박물관에서 전시될 것이다. 루거는 현 소유주들이 이후로는 그림을 어떻게 할지 밝히지 않았다고 말했다.

 

 

출처 | New York Times 

원글 | https://www.nytimes.com/2013/09/10/arts/design/new-van-gogh-painting-discovered-in-amsterdam.html

에디터 | 송도예

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